Hvor lang tid trenger vi egentlig for å rigge et studio før sending?
Det spørsmålet får vi oftest om oppsett av studioutstyr. Her går jeg gjennom hva tiden går til, hva som kan forkortes og hva som aldri bør hastes.
Spørsmålet vi får oftest
Nesten alle som starter hos oss, spør det samme før første rigge-økt: hvor lang tid må vi sette av for å få et studio klart til sending? Det er et fornuftig spørsmål, og svaret er ikke ett tall. Det avhenger av hvor mange kameraer som skal brukes, hvor mye kabling som må trekkes, og om rommet er rigget før eller må bygges fra bunnen.
Jeg underviser i lys, men oppsettet av utstyr berører alle fagene i kurset. Lyset kan ikke stilles inn før kameraene står, og lyden kan ikke testes før kablene ligger riktig. Derfor er rekkefølgen viktigere enn tempoet. Den som lærer rekkefølgen først, blir raskere uten å løpe.
I dette innlegget deler jeg hvordan vi svarer deltakerne i studioet vårt i Langgata, og hva vi ber dem tenke på før de planlegger en egen produksjon.
Hva tiden faktisk går til
Mange tror at tiden forsvinner i å løfte og montere. I praksis går den mest til å kontrollere. Et kamera på stativ tar få minutter å sette opp, men å få bildet i vater, fokus sjekket, monitoren riktig koblet og returbildet til regissøren på plass tar lenger. Kabling er den andre store posten. Hver kabel skal ha en vei, en merking og en sikring mot at noen snubler i den.
Vi lærer deltakerne å regne baklengs fra sendetidspunktet. Når skal alt være testet? Da må kablene ligge senest en time før, og kameraene stå før det igjen. Det gir en rolig tidslinje, og man slipper å improvisere de siste minuttene.
Et lite studio med to kameraer kan stå klart på en halv dag for to personer som kjenner utstyret. Et større oppsett med flere kameraer og egen lyd trenger gjerne en hel dag eller mer.
- Montering av stativ og kamera
- Kabling, merking og sikring i gulvet
- Test av bilde, monitorer og returbilde
- Feilsøking før første prøvekjøring
Rekkefølgen som sparer mest tid
Vi bruker samme rekkefølge hver gang, og deltakerne lærer den utenat. Først kommer gulvplanen: hvor står bord, kameraer og lys, og hvor går kablene. Deretter strøm og kabling, så kameraer og monitorer, og til slutt lys og lyd finjusteres mot det ferdige bildet.
Grunnen er enkel. Flytter du et kamera etter at lyset er satt, må lyset ofte gjøres om. Trekker du kabler etter at gulvet er ryddet for utstyr, havner de ofte i veien. Å gjøre ting i riktig rekkefølge er den billigste måten å spare tid på, og den koster ingenting annet enn disiplin.
En liten gulvplan på papir før dagen starter, tar ti minutter å tegne og kan spare timer underveis.
Feilsøking før sending
Ingen rigg går helt feilfritt første gang. Et kamera mangler signal, en monitor viser feil kilde, en kabel har en dårlig kontakt. Det avgjørende er om feilen oppdages ti minutter eller ti sekunder før sending. Derfor setter vi alltid av en egen blokk til prøvekjøring, der alle roller testes mens ingen ser på.
Vi lærer deltakerne å feilsøke systematisk: start ved kilden, følg signalet trinn for trinn og bytt én ting om gangen. Den som bytter tre kabler samtidig, vet ikke hvilken som var feil. Det høres selvsagt ut, men under tidspress glemmer man det raskt.
Et godt tips er å ha en reservekabel og et ekstra batteri innen rekkevidde. Det er små ting, men de redder sendinger.
- Start ved kilden og følg signalet videre
- Bytt én ting om gangen
- Ha reservekabler og batterier lett tilgjengelig
Hva vi lærer bort i kurset
I modulen Oppsett av studioutstyr rigger deltakerne kameraer, monitorer og kabling i vårt eget studio, flere ganger, med ulike roller. Først følger de en instruktør, deretter gjør de det selv, og til slutt rigger de under tidspress med en kjøreplan. Slik blir rutinene en vane.
Du trenger ingen forkunnskaper for å begynne. Det eneste vi ber om, er at du møter opp, tør å spørre og er villig til å gjøre samme øvelse på nytt til den sitter. Realistisk sett kommer du ikke ut som ferdig tekniker, men du vil kunne rigge et enkelt studio trygt og forstå hva de andre i teamet trenger fra deg.
Vi lover ikke bestemte jobber etter kurset, men du får grunnlaget og øvelsen som arbeidsgivere i bransjen forventer.
Slik planlegger du din første rigg
Skal du sette opp et studio selv, enten som øvelse eller til en liten produksjon, start med å skrive ned hva sendingen krever: antall kameraer, antall mikrofoner, hvor mange som skal være i bildet og hvor lenge det skal gå. Legg så til tid for test, og legg til litt til for det uforutsette.
Be gjerne en kollega gå gjennom planen din. Et ekstra par øyne finner ofte en kabel som ikke rekker frem eller et lys som blender en kandidat. Det er det samme vi gjør i kurset, der deltakerne gjennomgår hverandres oppsett.
Tidsbruk blir mindre skummelt når du kjenner rekkefølgen. Da handler det ikke om å skynde seg, men om å gjøre hvert trinn ferdig før du går videre.
- Skriv ned kameraer, mikrofoner og personer i bildet
- Tegn gulvplanen før du løfter noe
- Sett av egen tid til test før sending
Svaret på spørsmålet er derfor at tiden avhenger av oppsettet, men at ro og rekkefølge gjør den kortere enn du tror. Sett av en blokk til kontroll og en til feilsøking, tegn gulvplanen først og ha reservekabler tilgjengelig. Kommer du til oss, øver vi akkurat dette til det sitter, slik at du møter første sending med skuldrene nede.
Les også
-
Hva koster det å lære studiooppsett, og hva avgjør prisen?
Et gjennomgående blikk på hva som bestemmer kostnaden når du skal lære å rigge kameraer, monitorer og kabling i et fjernsynsstudio, og hvor pengene faktisk går.
-
Hva koster kamerakurset, og hva er det som styrer prisen?
Marit Aasland går gjennom hva som avgjør prisen på opplæring i dynamisk kamerabetjening: studiotid, gruppestørrelse, utstyr og hvor mye veiledning du trenger underveis.
Kristin Vatland
Instruktør, lysLysdesigner for scene og studio. Hun viser hvordan små grep gjør stor forskjell i bildet.